Archivo del Autor: hypnodreamdruff

030 / Dylan y Cáceres

Si la cultura del remix ya tiene asidero en la música y en las artes plásticas [ Warhol apenas un ejemplo obvio ], parece lógico que ya también vaya teniendo su lugar en la producción audiovisual. Sí, sabemos que ya existen cosas como las primeras películas de Gondry donde tomaba films asíaticos sesentosos y les colocaba diálogos nuevos, vídeos músicales de The Chemical Brothers que seguían la misma idea, así como películas y series al estilo Mistery Science Theater 2000 que remixeaban bajo cualquier premisa sencilla.

Dicho todo esto, ahora la idea que hemos visto ya en varios proyectos y nos gusta: ¿Recuerdan ese website viejísimo que le permitía a cualquiera pintar como Pollock? ¿Ese que la gente empezó a debatir sobre la apropiación de la obra por el usuario masivo y la banalización del arte, de la oeuvre del pintor? Bueno, pues ese mismo debate, revisitado, en tremenda iniciativa, ni siquiera tan nueva, pero que igual nos gusta: la utilización de vídeos como espacios de libre intervención por el usuario.

No estamos hablando de los comments en los vídeos de YouTube, ni de los concursos de “crea tu propio vídeo inspirado por”, sino de las campañas que utilizan tecnología flash para superponer sobre vídeos conocidos o no, lo que sea que el usuario quiera agregar, pero sin perder el espiríru, el ethos del video realizado. Dos ejemplos bien distintos:

UNO: el video Subterranean Homesick Blues de Bob Dylan. Un clásico. Son mediados de los sesentas, Dylan es el tipo joven del momento, más despabilado y con la conciencia social más punzante de toda la opinión pública. Aparece sólo, en primer plano y en video es sencillo pero revolucionario: Bob esta en un callejón, cerca del Hotel Savoy en Londres y en sus manos sostiene pancartas con la letra de la canción que suena en el fondo. Como para que se entienda claramente el mensaje social que quiere dar. Y, seamos honestos, para que los fanáticos se aprendan más rápido las letras de las canciones. Pasan 40 años, el culo de Bob ahora es propiedad de Sony BMG, se relanzan algunos de sus discos más famosos y la campaña, bueno, se las dejamos para que la juzgen a gusto haciendo click aquí.

DOS: Un ejemplo que nos lleva de un video famoso desde hace 40 años a uno filmado a ese par de semanas y en plan viral. Cáceres es una ciudad española con unos 90.000 habitantes, quiere ser Capital Europea de la Cultura en el 2016 y para buscar apoyo recurre al humor y el ego de los que navegan la internet buscando qué hacer. Al igual que el de Dylan, el vídeo tampoco hay forma de verlo sin ir directamente en la página, por lo que les dejamos el link aquí, para que hoy juzgen en tanda doble. A nosotros nos gusta como la locura y esperamos todavía para filmar un proyecto en este plan.

 Queda expresada nuestra voluntad.

[ y de bonus: el mencionado video de Dylan, para que lo vean tal cual como era, pre-creativos de Sony BMG, a ver si pillan las apariciones breves de Ginsberg y Neuwirth ]

029 / Wallace Souza

Hace poco más de un mes Vargas Llosa sacó un artículo que nos llamó la atención a nosotros no seguidores de Vargas Llosa. Nos confundió y todo. El tema y personaje principal del artículo no era otro sino Wallace Souza, figura de la televisión y política contemporánea de Brasil, famoso hoy en día por ser acusado de haber llevado la obsesión por complacer a sus televidentes hasta consecuencias poco saludables. Expliquemos: previa a su carrera en la política Souza era conocido como productor del famoso programa de televisión Canal Livre, cita ineludible para los pobladores de Manaos. El programa transmitía redadas de la policía, asesinatos frescos y violencia gangera generalizada. Los índices de audiencia subieron, los crímenes escalaron en su excentricidad, las exclusivas que lograba Canal Livre rozaban lo absurdo y Souza se hizo tan famoso que llegó, típico, hasta el congreso mismo de Brasil.

Eventualmente el tácito se hizo explícito: Souza había desplegado toda una maquinaria asesina para mantener al programa arriba en la audiencia. Disparos, machetazos, decapitaciones, quemados; decenas de personas muertas engrosaron el inventario de marketing creativo de Souza. Y ahora, que por fin se esgrimen términos como asesinato en masa, mafia, premeditación, alevosía y demás en su contra, se encuentran con un termino aún más simpático: inmunidad parlamentaria. Y así, por lo menos por los siguientes cuatro años Wallace Souza seguirá caminando tranquilo por las calles. Quizás pensando en su siguiente proyecto. Montando la planificación estratégica, el plan de medios, la estructura del below-the-line, el reason-why, el top-of-mind, la solución en fórmula adverteinment.Buscando, como todos, salirse con la suya. Asesinatos.

Esperamos opiniones.

028 / Anda II

oro

El tiempo pasa y vuelven las modas y otra vez todo el mundo quiere vestirse como si fueran los años 30. Ciclos y gente cíclica por igual. Se acerca el final del año y con tan magna fecha este querido blog cumple su primer set de 365’s y vuelve a uno de los primeros posts que publicamos: la entrega anual de los Premios ANDA. Sobre este evento dos noticiones: uno) Estamos nominados en siete tremendas categorías y queremos destacar que todas las nominaciones son en proyectos que hicimos en plan benéfico, demostramos una vez más que creemos en la fuerza para crear non-stop, en la buena idea que es permitirse hacer proyectos que enriquecen no sólo con dinero, y que siempre estaremos dispuestos atrevernos a colaborar en red; nuestras nominaciones este año soooon:

Imagen Corporativa: Hospital Ortopedico Infantil
Mejor Dirección: Enrique Aular por Rompelmolde.
Mejor Fotografía: Daniel García por Hospital Ortopedico Infantil
Mejor Fotografía: Gyula David por Rompelmolde.
Mejor Edición: Perfect Cut por Rompelmolde.
Mejor Música: Adrián Van Workom por Hospital Ortopedico Infantil.
Mensaje de Conciencia Social: Desnudos.

y b) que Enrique Aular múltiple ganador del premio a Mejor Director, va este año por su tercer premio consecutivo. Le preguntamos su opinión sobre el asunto y sus posibilidades de ganar, a lo cual nos respondió: “Estoy seguro absolutamente seguro que este año no lo voy a ganar. Hay otros que también merecen ganar este premio”.

La entrega de premios será el 14 de Octubre y esperamos traernos a casa unas estatuillas para nuestra colección. Pueden ver los comerciales nominados en nuestra página web – portfolio. Mas info [ ganemos o no ] próximamente.

Salud !

027 / HOI

Y para los que piensan que el esfuerzo se limita a levantar la mano una vez al año, otro comercial en plan nos gusta, lo queremos hacer nosotros. El Hospital Ortopédico Infantil es una institución fundada en 1945 con el nombre Hospital Antipoliomielítico de Caracas y que desde hace más de 50 años funciona como una fundación privada, autogestionada y sin fines de lucro que lucha contra la invalidez y otras secuelas de la Poliomielitis. Hoy en día ya cuentan con decenas de unidades especializadas  y hasta con un taller altamente especializado en el cual se elaboran las ayudas mecánicas que requieran los pacientes  [ prótesis, férulas, corsets, sillas de ruedas, etc ]. Un esfuerzo sostenido el del Hospital, hoy día solución integral a los problemas y orgullo para toda la city. Para la memoria, noten en el plano final a nuestra Asistente de Producción Johanna Pérez trotando en la Avenida Urdaneta. Tipo normal.

026 / Rompelmolde

Siguiendo con la línea de proyecto que nos gustan, un comercial hecho por nosotros para un proyectote que nos encanta: la Fundación Rompelmolde. Sita en Caracas y con menos de cinco años existiendo, la Fundación reúne personas con limitaciones con las oportunidades que están allá afuera esperando por ellos, sea en empresas, universidades, o cualquier otro campo. Una vez más, servir de puente suele ser la mejor idea en estos nuevos tiempos. Arriba les dejamos la pieza y esperamos les guste para empezar el fin de semana.

025 / Nintendo Museum

Viernes y el plan es historia. ¿Quién entre los presentas sabía que Nintendo es una compañía que cuenta con más de 100 años? Pues sí, los tipos de los videojuegos fueron antes los tipos de los juguetes, los tipos de los juegos de mesa y mucho antes que todo eso, los tipos de las cartas de poker y cartas Hanafuda.

Un siglo dedicado a la creatividad fue celebrado con otro museo-impromptu como el del post sobre el Museu Efimero de Pampero, pero en esta ocasión eh Osaka y con más de 15.000 asistentes en la inauguración. Bueno, es Nintendo y es Japón también. Para la posteridad, la frase del japonés asistente sobre un juguete que permitía a los niños ver como se veían las cosas desde dos metros de altura: “a pesar de que fue hecho por adultos, es una idea propia de un niño: ¿cómo se verán las cosas desde allá arriba?”. Así de simple. Como casi en todos los posts, nos quedamos con una pregunta ¿Cómo se logra volver a pensar de manera simple? Arriba de este texto un documental sobre el museo, con poco diálogo y si bastante música incidental por un tal 6955. Feliz fin de semana.

024 / Pampero

Pampero

Pampero2

Otro tremendo ejemplo de iniciativas que se encuentran y se soban: si Por el Medio de la Calle es el Festival que reúne mayor cantidad de personas en la ciudad de Caracas ¿Por qué no generar iniciativas dentro del festival, que unan a marcas y personas, sin la confrontación frontal que es tratar de vender un producto? Suena enredado pero en realidad no lo es. Expliquemos con un ejemplo: Soy un cliente en crecimiento o una agencia famosilla o creativo en general + manejo una marca “publico joven” + conozco un evento tremendo + todo el público que asiste es mi target = me anoto para meterles el producto por los ojos. WRONG. La bendita idea de no vender productos sino lifestyles sigue sin tener mucha pegada en algunos creativos [ la escuela de los “Al Grano” les dicen ], si bien es un concepto próximo a cumplir sus primeros 100 años.

Existen otras alternativas para alcanzar a la gente, todos los sabemos, pero casi todos los días se nos olvida. Entonces, en honor a la amnesia, el post de hoy: Pampero, el ron, venezolano, caballito frenado, sabroso, medio peligrosín él; realizó un proyecto genial para el lanzamiento de la marca en Portugal: El Primer Museo Efímero es el nombre de la campaña, en la cual se busco involucrar al público joven y con interés en las artes con la marca Pampero mediante la creación de unas audioguías que describen la escena de street art de la zona de Barrio Alto, Lisboa. Una vez más, un proyecto sencillo. Se copió una idea empleada desde hace décadas en museos de todo el mundo, se aplicó a un público y coyuntura especial [ la mayoría de las obras estaban destinadas a desaparecer por una renovación urbana que impulsaba la Gobernación ] y se logró lo buscado: un montón de gente en la calle, todos con el nombre Pampero en rebotándoles dentro de la cabeza y hasta con un costo bajísimo.

¿Acaso no se puede hacer algo así en Venezuela? ¿Una guía de viajes, de calles, de hoteles, de malls, de Caracas, de Maracaibo, de Margarita, de Por el Medio de la Calle, de la Feria Iberoamericana del Arte, del Festival de Jazz de El Hatillo, del Caracas Fútbol Club, del Magallanes, de Polar, de Harina Pan, de… Pampero?

Es así.

Y allí les dejamos el regalo de esta edición, esperemos alguien la ataje y por qué no, hasta piense en incorporar a Por el Medio de la Calle 2010. Un abrazote.